18 Ejemplos de portafolios de arte increíbles
En palabras del artista pop Romero Britto, “el arte es demasiado importante como para no compartirlo”. Ya sea que expongas tu obra en las paredes de una galería o que la compartas online, presentar tu arte a audiencias nuevas y avezadas siempre ha sido y será un aspecto importante para cualquier artista.
Mientras que muchos artistas utilizan las redes sociales accesibles para obtener reconocimiento, estas plataformas usan un estilo muy específico que puede limitar la forma en que los espectadores consumen el arte que se les presenta. Si eres un artista profesional, un portafolio de arte digital es una excelente manera de presentar todo tu trabajo a las audiencias, que pueden incluir curadores y posibles coleccionistas de arte. Además de mostrar las imágenes, un sitio con tu portafolio de arte te permitirá compartir información valiosa como tu CV, tu declaración artística, las obras disponibles y las reseñas de la prensa, ofreciéndote el espacio online que necesitas para presentarte con una imagen completa.
Como inspiración, hemos elegido 18 portafolios de arte digitales increíbles creados con Wix. Tanto si estás listo para impulsar tu carrera artística, como si solamente quieres un espacio online atractivo para compartir tu arte con una audiencia más amplia, toma nota de las funciones y herramientas inteligentes usadas en estos ejemplos, para que puedas implementarlas a medida que aprendas a crear tu propio portafolio digital.
18 ejemplos de portafolios de arte digitales
01. Nathalie Lete
La ingeniosa página de inicio de Nathalie Lete parece un bloc de dibujo, con un fondo cuadriculado y sus propias ilustraciones. Cuenta con un menú de navegación único, en el que las distintas páginas que forman el sitio de Nathalie se indican mediante iconos dibujados a mano distribuidos por toda la página, centrando la atención en sus habilidades artísticas.
Este sitio es un magnífico ejemplo de cómo puedes ir mucho más allá de un estilo de página web estándar al crear un portafolio de arte, para poner tu creatividad y los elementos visuales importantes en primer plano.
02. Michelle Carlos
Usar tu propio arte como fondo en tu página web es una práctica habitual a la hora de crear un portafolio de arte digital. En el caso de Michelle, una página de bienvenida personalizada muestra una de sus ilustraciones, ofreciendo a los visitantes una interesante introducción al mundo expresivo de la artista.
En el centro de su página de inicio, el logo intrincado de Michelle funciona como un botón personalizado que permite acceder al resto del sitio. La imagen por sí misma ya es una gran representación de su arte, y se reutiliza hábilmente como un favicon bien diseñado para darle un aspecto profesional a su sitio.
03. Carmen & Luisa
Carmen & Luisa son un dúo artístico de España que crea obras de video, arte escénico, esculturas, animaciones 3D y collages. La diversidad de su obra le da interés visual a la página de inicio de su portafolio digital, donde se utiliza una galería a página completa para mostrar imágenes de los proyectos anteriores realizados.
Con la ayuda de una plantilla de portafolio, han ubicado estratégicamente los enlaces a un CV, la biografía y los datos de contacto en el encabezado del sitio, de modo que la información está disponible, pero sin distraer a los visitantes de la navegación continua por su intrigante colección de trabajos.
04. Jon Burgerman
El portafolio de ilustraciones de Jon Burgerman, figura destacada del popular estilo artístico “doodle”, refleja la naturaleza extravagante de su trabajo. Los gifs personalizados y una alegre paleta de colores exponen inmediatamente a los visitantes a la identidad artística de Jon. Una presentación de diapositivas del artista en las distintas fases de creación muestra a los espectadores su idiosincrático proceso artístico.
El ambicioso sitio de Jon es un ejemplo de las posibilidades prácticamente ilimitadas a la hora de crear un increíble portafolio de arte digital. Incluye muchas cosas, desde imágenes de su obra, hasta entrevistas de video y una lista de eventos, todo sin renunciar a su lenguaje visual.
05. Darren Hughes
Un dibujo hiperrealista de Darren Hughes ofrece a los visitantes una potente vista previa de su hábil y asombroso mundo artístico. El logo personalizado de Darren es minimalista y crea una composición equilibrada en la página. Los iconos visibles de las redes sociales animan a los usuarios a seguir al artista y mantenerse al día, y un sencillo botón para acceder lleva a los visitantes al centro de su portafolio de arte.
Los efectos de transición utilizados para revelar cada uno de estos elementos le da un toque original al carácter más bien clásico de este sitio.
06. Alef
Siguiendo su estilo de arte callejero, el sitio de Alef contiene su firma proverbial por todas partes, deslumbrando las páginas de cada sección con sus propias ilustraciones. Además de vender arte online, Alef anima a sus clientes potenciales a comprar sus obras en persona, invitándolos a su estudio ubicado en Tel Aviv. Un mensaje de bienvenida, las fotos entre bastidores y el uso de un widget de Google Maps son maneras excelentes de conseguir que los fans locales visiten a Alef.
Adicionalmente, el uso de un widget de ventana de chat online animará a los visitantes interesados a ponerse en contacto y hacer preguntas.
07. SMEX
También conocido como Alex Weir, SMEX es un joven artista multimedia ubicado en Edimburgo. Su página web incluye una amplia selección de arte bien organizada, lo cual facilita a los visitantes la navegación.
El diseño de la página de inicio incluye una presentación de diapositivas con imágenes de su muestra de graduación en la Escuela de Arte de Edimburgo: una obra juguetona que recreaba el entorno de una cafetería dentro de una galería. Alex también sube sus obras disponibles a su sitio a través de una tienda online para facilitar la compra.
08. Shira Bar
El portafolio de fotografía de Shira Bar destaca el estilo elegante de su trabajo. Una de las fotografías analógicas de Shira adorna la página de inicio, optimizada para generar interés al exhibir su temática y nivel de detalle técnico únicos.
En toda la página web se repite un tema monocromático, creando consistencia con el estilo de fotografía en blanco y negro elegido por la artista.
Aunque crear un blog no es lo primero en lo que pensarías al crear tu portafolio de arte digital, Shira demuestra que este paso adicional vale la pena. Un blog le da la oportunidad de describir el proceso artístico y la motivación detrás de cada proyecto específico, ofreciendo a los lectores una mejor comprensión de sus métodos.
El estilo de la página web de Shira es perfecto para mostrar su trabajo de manera que destaque la calidad de sus fotografías. Para los artistas como Shira, una plantilla de portafolio de fotografía puede ayudarles a establecer una estructura adecuada desde el principio del proceso de diseño de la página web.
09. Brooke Cormier
El portafolio de arte digital de Brooke Cormier lo tiene todo: un diseño sencillo, imágenes atractivas y elementos que involucran a la audiencia. Un retrato posado de la artista contra un apacible fondo azul destaca su estilo amigable y profesional, mientras que el logo minimalista realza su identidad de marca.
Hay un formulario de suscripción a la lista de correo ubicado visiblemente en el centro de la página de inicio de Brooke, dándole una oportunidad estratégica de ganar suscriptores a su newsletter.
Ya conoces el dicho: menos es más. Pues bien, en el caso de Jessie Maxwell Bearden, más es más. El sitio del portafolio de arte digital de Jessie está lleno de color, empezando por el autorretrato animado en su página de inicio: una magnífica imagen que refleja su trabajo como artista multidisciplinaria.
Con todo su encanto y atrevimiento, el sitio de Jessie está bien equilibrado con un diseño consistente y bien elaborado. Ella optó por usar un tipo de letra fácil de leer, un lenguaje coloquial y un menú de navegación sencillo, todos los elementos necesarios para crear una experiencia de usuario agradable.
Consejo profesional: Conecta un feed de Instagram a tu sitio, como hizo Jessie, es una forma fantástica de destacar más imágenes de tu trabajo, ganar seguidores y asegurarte de que tu sitio esté siempre actualizado.
11. June Digan
Los visitantes del sitio de June Digan se sentirán inmediatamente atraídos por la extravagante ilustración de su página de inicio. Un texto superpuesto describe su trabajo a los visitantes, mientras que el botón de “más información” es una invitación clara a visitar una página sobre ella más detallada. Aquí se revela la personalidad de June, con un retrato de la artista y una biografía profesional bien redactada.
En contraste con sus ilustraciones juguetonas, el sitio de June es un espacio bien planeado y organizado, que utiliza líneas divisorias y cuadros de texto delimitados. Un buen ejemplo de ello es el espacioso diseño del pie de página del sitio, que muestra su impresionante lista de exposiciones y colaboraciones anteriores.
12. Zaria Forman
Para su práctica artística, Zaria Forman se embarcó en la ambiciosa tarea de documentar el cambio climático a través de su pintura. La imagen de la artista pintando un paisaje a gran escala del Glaciar Perito Moreno es casi abrumadora (en el buen sentido). El fotógrafo está acostumbrado a enfatizar el impresionante tamaño del lienzo de Zaria para mostrar a los visitantes un pedazo de la visión que motiva a la artista.
Un menú estándar en la parte superior de la página permite una navegación fluida por el sitio e incluye enlaces visibles a las redes sociales para los usuarios que quieran ver las páginas de Instagram, Facebook, Twitter y Vimeo de Zaria. En la página acerca de Zaria destaca un video a cámara rápida incrustado que revela la evolución de sus pinturas y ofrece un fascinante vistazo a su vida en el estudio.
13. Abang
Abang demuestra que el simple hecho de registrar un nombre de dominio interesante (www.aaaabang.com) puede ayudarte a destacar tu portafolio de arte digital.
Esta artista visual de Seúl utiliza una galería a página completa para mostrar su amplia gama de trabajos, que incluye ilustraciones, obras y un montón de encargos personalizados. Al pasar el cursor por encima de cada imagen, los usuarios descubrirán que pueden hacer clic para obtener más información sobre cada uno de los productos.
14. Pedro Campos
El desplazamiento con efecto Parallax le da un toque de profundidad a la página web de Pedro Campos, poniendo el foco en los detalles de sus intensas pinturas hiperrealistas. Otra característica de diseño destacable usada en el portafolio de arte digital de Pedro es el efecto especial de fundido/desaparición que los usuarios experimentan al pasar de una página a la siguiente. Este fino detalle tiene un gran impacto en la experiencia del usuario, haciendo que sea más interesante navegar por el sitio.
15. Paolo Ventura
El sitio de Paolo Ventura destaca por su sencillez. La página de inicio de este artista ubicado en Milán muestra una gran imagen de alta calidad de un collage reciente.
El estilo minimalista usado por Paolo es refrescante. Cada imagen está enmarcada por el amplio espacio en blanco que crea el fondo de la página web, permitiendo a los visitantes concentrarse sin esfuerzo en las obras de Paolo, como si estuvieran en un museo.
16. Eran Webber
Uno de los aspectos más fascinantes de conocer a un artista es tener la oportunidad de ver su estudio, el espacio donde se produce toda la magia. Aunque las visitas al estudio son una experiencia normalmente reservada a coleccionistas, curadores y escritores serios, la página web de Eran Webber muestra a los visitantes una presentación de diapositivas con imágenes de su práctica entre bastidores.
El esquema de color oscuro de Eran es perfecto para mostrar su trabajo, que consiste en dibujos al carbón, pasteles suavizados y esculturas de bronce o arcilla a tamaño real. También utiliza su sitio para promocionar los talleres de dibujo y escultura que el artista ofrece.
17. Ania Hobson
El portafolio de arte digital de Ania Hobson da la bienvenida a los visitantes con una imagen a pantalla completa de una de sus pinturas de retratos grupales premiadas. La imagen se presenta en la calidad más alta, hasta es posible apreciar la textura de la pintura y se puede ver el movimiento de las pinceladas de la artista. Poner imágenes de gran tamaño de tu trabajo en tu sitio es siempre una buena idea para atraer la atención de los visitantes a lo que importa. El caso de Ania es un buen recordatorio de que no hay que ignorar detalles como el tamaño, el formato y la calidad cuando optimices las imágenes para tu sitio.
Ania ha destacado la atención recibida de la prensa dedicando una página de su sitio a ello. Las fotografías de las reseñas de prensa de Ania se muestran como una galería propia, y los usuarios pueden hacer clic en cada imagen para ver el artículo completo.
18. Talia Janover
El enfoque artístico conceptual de Talia Janover utiliza materiales tecnológicos e ideas complejas. ¿El resultado? Un portafolio de arte online con sus nuevas obras multimedia que requieren cierta explicación, invitándonos a pensar de forma original.
Cuando los visitantes del sitio hacen clic en cada imagen de la galería de Talia, ven revelada esa información adicional. Esta se muestra en una página del producto independiente, en la que se puede leer una breve explicación de la artista que permite a los visitantes una mayor comprensión de la obra.
El diseño de la página web de Talia está optimizado para uso móvil y se adapta correctamente cuando los usuarios la visualizan en un smartphone o tableta. Este detalle a menudo se pasa por alto, pero el diseño móvil de la página web es importante en una actualidad en la que la gente suele navegar por los sitios de arte sobre la marcha.
Publicado por Equipo Wix
